Y los sueños, sueños son

Basilio, rey de Polonia, tiene encerrado  en un castillo a su hijo Segismundo, para evitar que pueda volverse contra él, pues así se lo ha augurado el oráculo. Allí crece el príncipe sin conocer su origen ni ver a nadie, excepto a su criado Clotaldo, hasta que un día, el rey, para probarle, le da un narcótico y le lleva a la corte. Al despertar, Segismundo obra bárbaramente, por lo que su padre vuelve a narcotizarle.  De nuevo en el castillo, Segismundo cree que todo ha sido un sueño.

Auténtico drama de idas y encrucijada de problemas filosóficos, La vida es sueño aborda asuntos de plena vigencia: la educación en la vida del hombre; el poder de la voluntad frente al destino…

Sueña el rey que es rey, y vive
con este engaño mandando,
disponiendo y gobernando;
y este aplauso, que recibe
prestado, en el viento escribe,
y en cenizas le convierte
la muerte, ¡desdicha fuerte!
¿Que hay quien intente reinar,
viendo que ha de despertar
en el sueño de la muerte?

Sueña el rico en su riqueza,
que más cuidados le ofrece;
sueña el pobre que padece
su miseria y su pobreza;
sueña el que a medrar empieza,
sueña el que afana y pretende,
sueña el que agravia y ofende,
y en el mundo, en conclusión,
todos sueñan lo que son,
aunque ninguno lo entiende.

Yo sueño que estoy aquí
destas prisiones cargado,
y soñé que en otro estado
más lisonjero me vi.
¿Qué es la vida?  Un frenesí.
¿Qué es la vida?  Una ilusión,
una sombra, una ficción,
y el mayor bien es pequeño:
que toda la vida es sueño,
y los sueños, sueños son.

La gitanilla

La gitana. Franz Hals.

Cuando Preciosa el panderete toca
y hiere el dulce son los aires vanos,
perlas son que derrama con las manos,
flores son que despide con la boca.

Suspensa el alma, y la cordura loca,
queda a los dulces actos sobrehumanos,
que, de limpios, de honestos y de sanos,
su fama al cielo levantado toca.

Colgadas del menor de sus cabellos
mil almas lleva, y a sus plantas tiene
amor rendidas una y otra flecha.

Ciega y alumbra con sus soles bellos,
su imperio amor por ellas le mantiene,
y aún más grandezas de su ser sospecha.

Pese a que siempre ha valorado la poesía de Cervantes muy por debajo de su prosa, es especialmente encantador este Soneto de La gitanilla perteneciente a sus Novelas ejemplares.

Layla

¿Qué harás cuando te encuentres sola y nadie esté esperando a tu lado? Layla, me tienes a tus pies.

Y a los de Clapton y Knopfler. Dos maestros.

Im Abendrot

...de los cuatro últimos lieder de Richard Strauss, una de las páginas más hermosas que nunca se han escrito, en interpretación de Elisabeth Schwarzkopf y la Radio Symphonie Orchester de Berlí dirigida por Szell.

IM ABENDROT (Joseph von Eichendorff) Wir sind durch Not und Freude gegangen Hand in Hand, vom Wandern ruhen wir (beide) nun überm stillen Land. Rings sich die Täler neigen, es dunkelt schon die Luft, Zwei Lerchen nur noch steigen nachträumend in den Duft. Tritt her und lass sie schwirren, bald ist es Schlafenszeit, dass wir uns nicht verirren In dieser Einsamkeit. O weiter, stiller Friede! So tief im Abendrot, wie sind wir wandermüde- ist dies etwa der Tod?

EN EL CREPÚSCULO Entre penas y alegrías, mano a mano, hemos caminado. Reposemos ahora de nuestros viajes, en la tranquila campiña. A nuestro alrededor se inclinan los valles, ya se ensombrece el cielo. Sólo dos alondras alzan todavía el vuelo soñando de nuevo en aire perfumado. Acércate y déjalas revolotear, pronto será hora de dormir, para que no podamos perdernos en esta soledad. Oh, inmensa y silenciosa paz, tan profunda en el crepúsculo, qué fatigados estamos por haber caminado. ¿Será esto, entonces, la muerte?

La farsa del juego de cañas

Diego Sánchez de Badajoz, natural de Talavera de la Reina, fue canónigo de la Catedral de Badajoz durante la primera mitad del s. XVI, para la cual escribió un gran número de dramas sacros recogidos por su sobrino en la obra póstuma Recopilación en metro (Sevilla, 1554). La Recopilación contiene 32 obras teatrales de temática diversa, casi todas ellas de carácter alegórico, en las cuales el uso de la música alcanza una complejidad y una riqueza desconocida hasta entonces. Dentro de su creación dramática, la Farsa del juego de cañas es una de las obras más interesantes no solo por la importancia de la música sino también  por la inclusión de ruidos fuera de escena y sonidos onomatopéyicos, así como por la espléndida información que aportan sus didascalias. Sánchez de Albornoz presenta de esta manera la farsa:

Farsa en que se representa un juego de cañas espiritual de virtudes contra vicios. Son interlocutores: un Pastor y una Pastora, que han de estar en un tablado en parte que todo el auditorio lo vea, y una Sibila en figura de ángel, que a su tiempo se asentará en una silla que ha de estar puesta en parte alta, de manera que sojuzgue a todos y que todos la vean, delante de la qual estará un blandón o hacha ardiendo pendiente de un hilo de hierro con su hoja de lata encima, de arte que parezca que se tiene en el aire. Todas las demás figuras han de estar y representar en parte ascondida, donde nadie las pueda ver salvo la Sibila, porque ha de dar razón de lo que hicieren.

Sánchez de Badajoz hace cantar a los diferentes personajes de forma distinta. Así, la Sibilia dize en alta boz, medio cantando en un tono igual. San Juan cantando como quien apregona. Los pastores folían y cantan con su panderete y su atambor. En cuanto a los géneros, el principal es el villancico, siempre en boca de los pastores.

Villancico (Pastores):

No me las enseñes más

que me matarás.

No me las enseñes más

que me matarás.

Copla (Serrana):

 Estábase la monja

en el monesterio

sus teticas blancas

de so el velo negro

No me las enseñes más

que me matarás.

La Farsa del juego de cañas  combina composiciones profanas -villancicos y folías- con una especie de recitar cantando de la Sibila/ángel, cantos litúrgicos en latín, música instrumental descriptiva y variedad de ruidos para crear un ambiente. Desgraciadamente, toda la música se ha perdido.

Marizápalos bajó una tarde al verde sotillo de Vacia-Madrid...

Marizápalos bajó una tarde 

al verde sotillo de Vacia-Madrid, 

porque entonces, pisándole ella, 

no hubiese más Flandes que ver su país. 

Marizápalos era muchacha 

y enamorada de Pero Martín,

por sobrina del cura estimada, 

la gala del pueblo, la flor del abril.

Dijo Pedro, besando la nieve, 

que ya por su causa miró derretir: 

"En tus manos más valen dos blancas 

que todo el Ochavo de Valladolid." 

Merendaron los dos en la mesa 

que puso la niña de su faldellín 

y Perico, mirándole verde, 

comió de la salsa de su perejil. 

Al ruido que hizo en las hojas 

de las herraduras de cierto rocín, 

el Adonis se puso en huída, 

temiendo los dientes de algún jabalí. 

Era el cura que al Soto venía 

y, si poco antes aportara allí, 

como sabe gramática el cura, 

pudiera cogerlos en el mal latín.

Merendaron los dos en la mesa 

que puso la niña de su faldellín 

y Perico, mirándole verde, 

comió de la salsa de su perejil. 

Al ruido que hizo en las hojas 

de las herraduras de cierto rocín, 

el Adonis se puso en huída, 

temiendo los dientes de algún jabalí. 

Era el cura que al Soto venía 

y, si poco antes aportara allí, 

como sabe gramática el cura, 

pudiera cogerlos en el mal latín.

Interpretación: La Galanía y Raquel Andueza.

Dos maneras de honrar a Haendel

Un aria espléndida, “Lascia ch’io pianga” (“Déjame que llore mi cruel suerte, y que suspire por la libertad. Que el dolor rompa estas cadenas de mis martirios sólo por piedad), perteneciente a la ópera Rinaldo de Haendel, en dos versiones muy diferentes pero geniales, la del contratenor francés Philippe Jaroussky y la del pianista norteamericano Uri Caine y el trompetista italiano Paolo Fresu. Ambas imprescindibles,